Unidad 2. El lenguaje visual: principios de composición > Reto

 Tu serie fotográfica debe contar con al menos tres imágenes propias y dos remixes o mashups.

EDITORIAL YO 

La vida es una celebración

Mis celebraciones literarias y festivas

Mis remix  y mashups

En esta unidad te proponemos que realices una pequeña serie fotográfica. Para ello debes elegir un tema, un concepto o una emoción que te apetezca investigar y plasmar desde un punto de vista visual. Tu serie fotográfica debe contar con al menos tres imágenes propias y dosremixes o mashups.

Te recomendamos que tengas en cuenta la siguiente rúbrica de evaluación a la hora de acometer esta fase final del reto.

Puedes realizar tus fotografías originales con tu dispositivo móvil o con una cámara y decidir si deseas postproducirlas o no.

Para las remezclas te proponemos que visites Europeana, la plataforma del patrimonio cultural digital europeo financiada por la Comisión Europea que cuenta con más de 50 millones de contenidos entre los que se encuentran los más de 7 millones de objetos digitales aportados por España a través del portal Hispana.

Recuerda que debes respetar las licencias de uso de los contenidos que utilices y acordarte de licenciar tus propias obras.

Remix y mashup

Como indicábamos en la primera unidad, el desarrollo de la web 2.0 y sus dinámicas de participación, democratización de la creación y de la cocreación en el ámbito de la cultura, impulsa la dilución de la autoría y la desaparición de la frontera entre autores y público que cristaliza en el surgimiento de un tercer actor comunicativo y creativo: los prosumidores o emirecs.

Una de las técnicas más utilizadas por estos es el remix o mashup. Aunque existen sutiles diferencias en la definición de ambos conceptos que los teóricos siguen debatiendo, podemos decir que una remezcla es una creación nueva en la que se ha introducido material preexistente de otros autores para transformarlo y/o combinarlo con otros materiales propios o ajenos según la mirada de la persona que crea el remix.

Aunque la cultura del la remezcla viva ahora una época dorada, no se trata de un movimiento nuevo. La historia del collage, el arte encontrado de Marcel Duchamp de los años 20, el apropiacionismo de Warhol en los años 50 y 60 o las remezclas musicales de ritmos jamaicanos que sonaban en Nueva York en los años 60 y 70 son algunos ejemplos anteriores.

El remix no solo nos permite intervenir y reescribir un contenido preexistente bajo nuestra mirada estética propia, también nos permite deconstruir el discurso de la pieza. En este caso estaríamos dotando a la remezcla de una perspectiva crítica.

Os dejamos aquí un extracto del texto de Mar Villaescusa incluido en el libro Código fuente: la remezcla publicado por Zemos98:

“La remezcla es un paradigma cultural y un palimpsesto infinito. Es el trabajo de un DJ y copiar & pegar. Es compartir ideas y el acto de donar. Es aprender y desaprender. Es enlazar y desenlazar. Es un bucle sináptico y estratos. Es una narración inacabada y relatos colaborativos. Es la sociedad red y ceros+unos. Es repensar y reeducar. Es re-escribir la historia y volver a representar.”

Recursos

Contenidos ajenos

Aunque te recomendamos que bucees en Europeana a la hora de buscar recursos ajenos para tus remix o mashup, te ofrecemos otros repositorios donde puedes encontrar fotografías, gráficos o iconos para tus creaciones. Recuerda que es importante comprobar y respetar la licencia del contenido antes de usarlo.

Fotografías

• Pexels
• Pixabay
• stockpic
• stocksnap.io
• Flickr
• Europeana

Gráficos

• Pixabay
• Freepik

Iconos

• The Noun Project
• Flaticon
• 

Editores gráficos

Si quieres contar con miles de funcionalidades y buscas un acabado más profesional y único, los programas de Adobe te ofrecen todas las opciones para el tratamiento de imágenes. Son de pago y no son los más sencllos de usar.

También puedes probar Gimp, una potente herramienta de edición de imágenes de código abierto.

Canva. Es una de las aplicaciones en línea más populares, permite crear infografías y muchos otros tipos de documentos gráficos. Con miles de plantillas personalizables su principal ventaja es que permite generar diseños colaborativos. Es una herramienta gratuita con prestaciones de pago y dispone de una versión de pago específica para educación.

Pic Collage. Esta aplicación permite editar, cortar y unir fotografías e incluir efectos. Dispone de multitud de plantillas prediseñadas y stickers.

Pixlr. Un editor de imágenes en la nube con versión gratuita que también puedes descargarte en tu dispositivo. Cuenta con multitud de herramientas, efectos y filtros.

LightZone y Darktable. Dos editores de código abierto especializados en postprocesado fotográfico.

Licencias

Como verás en la rúbrica de evaluación, uno de los criterios de evaluación es haber respetado las licencias de uso de las imágenes ajenas utilizadas para los mashup o remixes. También deberás indicar la licencia que otorgas a tu obra. A la hora de licenciar tus fotografías, si tienes dudas sobre los distintos tipos de licencias CC puedes disiparlas consultando este documento.

En Europeana cada uno de los contenidos indica el tipo de licencia al que está sujeto. Además podrás filtrar tus búsquedas en base a este criterio o al tipo de uso que quieras hacer del objeto. 

Si buscas contenido en otros repositorios, en este cuadro puedes consultar la compatibilidad de licencias Creative Commons para realizar obras derivadas o adaptaciones:

Mediación cultural (1ª Edición)!

Objetivos

MOOC Mediación cultural en contexto educativos te proponemos alcanzar los siguientes objetivos:

• Familiarizarte con la plataforma y la metodología de esta experiencia de aprendizaje ofrecida por el INTEF e interactuar con la comunidad del curso participando en las redes sociales.
• Tener un diario personal de aprendizaje en el que recopilar y compartir las reflexiones y artefactos digitales generados al hilo de este MOOC colaborando así en la construcción colectiva de conocimiento.
• Reflexionar sobre el concepto de cultura.
• Realizar un acercamiento a la competencia en conciencia y expresiones culturales (CEC) y relacionarla con la Alfabetización Mediática.
• Conocer algunas de las características fundamentales de la cultura en tiempo de redes.
• Descubrir la figura del mediador cultural.
• Acercarte a la cultura que te rodea y visibilizar tu idea de ella apropiándote de la herramienta del mapeo.

• Diario personal de aprendizaje

  Es importante que dispongas de un diario personal de aprendizaje en línea en el que recopilar y compartir las reflexiones y artefactos digitales generados al hilo de este MOOC. Además de ayudarte en tu proceso de aprendizaje, este espacio web te permitirá colaborar con la construcción colectiva de conocimiento que la red facilita y que alentamos desde #AprendeINTEF.
  Si ya dispones de un espacio personal en línea (blog, web...), puedes utilizarlo. Si no, te proponemos crear uno. El formato más sencillo es el de un blog. En la siguiente página te proporcionamos todos los recursos necesarios para que puedas abrir tu propio diario personal de aprendizaje con facilidad.
  Una vez lo tengas, introduce la URL de tu diario personal de aprendizaje en la caja de texto que encontrarás más abajo y pulsa el botón "Guardar". De este modo tu diario se agregará automáticamente a la pestaña “Evidencias” localizada en el menú de navegación superior.
  Ahora te animamos a escribir en tu diario de aprendizaje una breve entrada en la que te presentes y nos cuentes cuáles son tus expectativas.
  Te sugerimos que compartas dicha entrada en las redes sociales del MOOC: en Twitter con el hashtag del curso #EDUcultural. De este modo entrarás en contacto con la comunidad del MOOC y podrás compartir tu experiencia de aprendizaje.
• 

• Recursos de ayuda

  A continuación tienes a tu disposición algunos recursos de apoyo para poner en marcha tu diario de aprendizaje.
  Blogger:
  • Tutorial de Raúl Diego Obregón.
  Wordpress:
  • Crear un blog en Wordpress.
  • Instalación, configuración y uso del WordPress paso a paso.
  Google Sites:
  • Crea una página profesional en minutos con Google Sites de hipertextual.com
  Tumblr:
  • Tutorial para usar Tumblr.
  Wix:
  • Ayuda para usar Wix.
  Weebly:
  • Tutorial Weblogs con Weebly.
  Medium:
  • Tutorial Medium.

Unidad 1. Descubriendo la cultura que nos rodea > Ideas clave

¿Qué es la cultura?

Todos tenemos una noción de qué es la cultura, sin embargo, si nos pidieran dar una definición de “cultura” probablemente nos pondrían en un aprieto. Y es que, al igual que nos pasa con otros grandes conceptos que atañen a lo íntimamente humano, nos resulta difícil definir qué es de manera sintética sin tener la sensación de que pierde toda su esencia.

El teórico y crítico Raymond Williams afirmaba en 1976 que “cultura” era una de las dos o tres palabras más complicadas de la lengua inglesa y desde entonces el concepto no se ha allanado en absoluto, más bien al contrario. Posiblemente sea también una de las más complejas en nuestro idioma y tal vez por eso sea la palabra más consultada en línea desde la aparición de la 23ª edición del Diccionario de la lengua española y una de las más buscadas en 2017 (junto a otras como "amor" o "poder"). Como seguro que ya te ha picado la curiosidad, te vamos a ahorrar la consulta. Aquí tienes la entrada que la RAE dedica al término:

“cultura

Del lat. cultūra.

1. f. cultivo.

2. f. Conjunto de conocimientos que permite a alguien desarrollar su juicio crítico.

3. f. Conjunto de modos de vida y costumbres, conocimientos y grado de desarrollo artístico, científico, industrial, en una época, grupo social, etc.

4. f. desus. Culto religioso.”

En 1952 Kroeber y Lowie revisan un total de 164 definiciones en su libro Cultura: Una reseña crítica de conceptos y definiciones si bien os vamos a ofrecer la formulada por Tylor en Cultura Primitiva(1871) ya que es una de las definiciones holísticas más ampliamente aceptadas todavía hoy: "La cultura o civilización, en sentido etnográfico amplio, es ese todo complejo que incluye el conocimiento, las creencias, el arte, la moral, el derecho, las costumbres y cualesquiera otros hábitos y capacidades adquiridos por el hombre en cuanto miembro de una sociedad".

Así pues, y parafraseando a Bécquer, podemos decir:

¿Qué es cultura? ¿Y tú me lo preguntas?

Cultura... eres tú.

Competencia en conciencia y expresiones culturales (CEC)

Sostiene Bauman en sus conversaciones con Ricardo Mazzeo Sobre la educación en un mundo líquido que "la vida moderna líquida es un ensayo diario de la transitoriedad universal" y es que nos enfrentamos continuamente a profundos cambios en la vida económica, social y política fraguados al calor de un desarrollo tecnológico imparable en un mundo globalizado. Para enfrentar exitosamente los complejos desafíos del presente y el futuro se hace imprescindible adquirir una serie de competencias clave que nos permitan lograr un pleno desarrollo personal, social y profesional tal y como señala DeSeCo.

Este aprendizaje basado en competencias se desarrolla a lo largo de la vida y debe abordarse transversalmente, desde todas las áreas de conocimiento y en todos los ámbitos ya sean estos formales, no formales o informales.

La Orden ECD/65/2015, de 21 de enero, por la que se describen las relaciones entre las competencias, los contenidos y los criterios de evaluación de la educación primaria, la educación secundaria obligatoria y el bachillerato recoge y describe las siete competencias clave del Sistema Educativo Español entre las que se encuentra la competencia en conciencia y expresiones culturales (CEC).

Según la propia web del Ministerio de Educación y Formación Profesional,

“la competencia en conciencia y expresiones culturales (CEC) implica conocer, comprender, apreciar y valorar con espíritu crítico, con una actitud abierta y respetuosa, las diferentes manifestaciones culturales y artísticas, utilizarlas como fuente de enriquecimiento y disfrute personal y considerarlas como parte de la riqueza y patrimonio de los pueblos.

Esta competencia incorpora también un componente expresivo referido a la propia capacidad estética y creadora y al dominio de aquellas capacidades relacionadas con los diferentes códigos artísticos y culturales, para poder utilizarlas como medio de comunicación y expresión personal. Implica igualmente manifestar interés por la participación en la vida cultural y por contribuir a la conservación del patrimonio cultural y artístico, tanto de la propia comunidad como de otras comunidades”.

En este MOOC abordaremos todas estas cuestiones con el objetivo de mejorar nuestro desempeño en la CEC y de dotarnos de estrategias y herramientas que nos permitan, a su vez, contribuir al desarrollo competencial de otros.

La CEC en una infografía

Infografía de la competencia en conciencia y expresiones culturales que puede encontrarse en la web del Ministerio de Educación y Formación Profesional la cultura en la era digital. 

Participación

Internet en sí se desarrolla a partir de un proceso de interacción entre la investigación universitaria y militar y los agentes de lo que podríamos denominar “contracultura libertaria” y su arquitectura red (más o menos) distribuida.

La llegada de la web 2.0 propicia la generalización de la cultura de la participación al permitir el intercambio de opiniones y saberes de manera sencilla en relaciones más o menos horizontales

En este nuevo ecosistema en el que es posible compartir conocimientos y resolver problemas junto a otros, la inteligencia colectiva se manifiesta en todo su esplendor y traspasa las barreras de lo estrictamente virtual impregnándolo todo: la comunicación, la gobernanza, las artes, la ciencia...

La industria cultural hoy: nuevas formas de producción y exhibición

Al igual que sucede con la comunicación en general, la tecnología ha permitido democratizar la producción cultural y ha abierto ventanas de exhibición alternativas al abaratar significativamente los costes de ambos procesos. Así, gracias al formato digital, cualquiera puede producir una película o un disco a muy bajo coste y distribuir su obra a través de Internet para que esté al alcance de todo el mundo.

El formato digital presenta cuatro grandes ventajas:

1. Es barato, muy barato.
2. Es totalmente convertible o adaptable.
3. Es fácil de usar (grabar, editar, distribuir).
4. Es rápido.

Gracias al formato digital cualquier persona puede, a veces casi a coste cero, grabar un documental, un cortometraje, una entrevista o una película. Además puede editarla en su ordenador, smartphone o tableta y distribuirla a través de Internet para que la vean millones de personas.

Prosumidor o emirec

El término prosumidor aparece como acrónimo de las palabras 'productor' y 'consumidor' y caracteriza a una persona que desarrolla a la vez o de manera alternativa ambos roles. Este término puede ser entendido desde un punto de vista estrictamente económico, tal y como lo hace Alvin Tofler en La tercera ola, aunque el desarrollo de la web 2.0 y las dinámicas de la participación, de la democratización de la creación y de la cocreación en el ámbito de la cultura lo acercan más a un escenario en el que se plantea la desaparición de la frontera entre autores y público.

En este sentido, el término de emirec (contracción de emisor y receptor) acuñado por Cloutier resulta más apropiado ya que como señalan Aparici y García Marín “evoca a una relación horizontal y una isonomía entre comunicadores profesionales y amateurs” y los define como “sujetos potencialmente empoderados que establecen relaciones entre iguales”. 

ProAm

Íntimamente ligado con el concepto de prosumidor, y muchas veces solapado con él, está el término ProAm que surge de la unión de dos palabras: professional y amateur.

Hoy en día toma dos significados distintos, superpuestos y relevantes.

• Por un lado hace referencia a la colaboración de profesionales y amateurs en la realización de un producto. Así pues esta acepción tiene que ver con la cultura de la participación y podemos encontrar ejemplos en arte, programación o Gobierno Abierto.
• Por otro lado constituye un tercer perfil: una persona que practica habitualmente una actividad con capacidad y aplicación relevantes (como en la definición que la RAE da al perfil profesional) pero que no vive de ello. Esta persona no puede ser considerada un amateur pues realiza su actividad con la dedicación, el compromiso y muchas veces el resultado de un profesional si bien lo hace “por amor al arte” ya que las retribuciones que obtiene de esta actividad no son su sustento económico. Internet y la cultura digital no pueden entenderse sin ellos. Las industrias culturales contemporáneas, tampoco.

Dos visiones antagónicas sobre este tema que, curiosamente, comparten hasta parte del título, pueden encontrarse en: 

El Entusiasmo. Precariedad y trabajo creativo en la era digital. Remedios Zafra (Anagrama, 2017) . Aquí puedes encontrar una interesante entrevista con la autora sobre este libro que se alzó con el Premio Anagrama de Ensayo de 2017.

The Pro-Am Revolution. How enthusiasts are changing our economy and society. Charles Leadbeater & Paul Miller (Demos, 2004)

El mapa no es el territorio

El mapa es una representación de la realidad y como tal no es neutra pues se realiza desde una óptica particular. Es decir, un mapa contiene un discurso, una ideología y, por tanto, debemos realizar una lectura crítica de ese texto discontinuo.

El discurso incide grande y sigilosamente en nuestro modo de ver y entender el mundo. Y nunca mejor dicho. Por ejemplo, ¿te has planteado que el mapamundi que tenías en tu atlas del colegio -la proyección de Mercator- es una aproximación cartográfica muy sesgada del planeta?

Para empezar norte/sur depende del punto de referencia pues no existe un arriba/abajo en el espacio, y este punto de referencia, esta mirada, la ha establecido a lo largo de la historia la superioridad cultural. Aquí tienes un interesante artículo sobre la orientación de los mapas. Lo mismo sucede con la disposición: qué es lo que seleccionamos para situar en el centro.

Para seguir, la proyección de Mercator (como casi todas) distorsiona las proporciones de los territorios. Por ejemplo, Europa es casi del tamaño de Sudamérica pero realmente tiene la mitad de su superficie. Este mapa interactivo te permite descubrir el tamaño real de los territorios.

¿Qué es un mapeo?

Un mapeo es una foto fija de un territorio realizada desde una óptica concreta. Es una herramienta que promueve la reflexión crítica acerca del territorio y de cómo es habitado: es un método de investigación; permite visibilizar problemas, recursos o temáticas; facilita el diagnóstico y la comunicación; produce la construcción de narrativas alternativas...

Así pues realizar un mapeo es una manera de mediar, de entablar diálogo con el espacio y, finalmente, de construirlo. Si quieres más pistas sobre qué es un mapeo no dejes de visitar el Manual de Mapeo Colectivo de Iconoclasistas.

Temática

Podemos realizar un mapeo sobre casi cualquier tema. La guía Cómo hacer un mapeo colectivo de La aventura de Aprender te ofrece un amplio listado de temáticas posibles.

En esta ocasión te pedimos un mapeo cultural, si bien puede que desees acotar de alguna manera el alcance del mismo pues ya hemos visto que el término da cabida a un amplio abanico de manifestaciones, espacios y agentes.

Puedes realizar un mapa que recoja…

• Los espacios de lectura de tu entorno: las bibliotecas (públicas, escolares y, porqué no, de los vecinos y vecinas), las librerías, los lugares ideales para leer, las calles con nombres de autores…
• Los lugares destacados de una festividad local: el recorrido de una romería, el taller donde se confecciona el traje popular, la pastelería donde hacen el postre típico de las fiestas, los locales de las peñas, la calle donde se hace el manto de flores…
• El arte urbano: los lugares donde hoy hay una pieza, donde la hubo o donde puede haberlos.
• Las casas o talleres de los artistas locales
• El panorama artístico-cultural en general: los centros culturales, los teatros, las salas de conciertos, las bibliotecas, las librerías, los museos…
• La artesanía local.

Categorización

Una vez delimitado el campo debes descomponerlo en categorías que te permitan organizar bien la información y construir una leyenda que facilite que otros lean ese mapa.

Iconografía

A la hora de señalizar el mapa puedes hacer uso de distintos colores e iconos que ayuden a hacer más visual el mapa. Puedes recabar ideas (o incluso utilizar) los que te ofrece la guía Cómo hacer un mapeo colectivo, usar iconos de repositorios como FlatIcon (recuerda que debes citar al autor) o diseñar los tuyos propios.

Herramientas

Existen multitud de herramientas que nos permitirán realizar nuestro mapeo cultural.

Tal vez quieras confeccionar un mapa físico y, si vas a hacer el mapeo colectivamente, puede que quieras reunirte en persona con tus compañeros y compañeras de grupo (ver paso 1 más adelante), incluso puedes decidir confeccionarlo sobre el terreno dando un paseo por la zona a mapear. En ese caso tus herramientas pueden ser: papel, rotuladores, lanas, chinchetas, gometes, impresiones o recortes, pegamento… Y una cámara o un escáner para poder subir una imágen del resultado a la red y obtener una URL pública.

Si optas por un mapeo digital, tienes a tu disposición un montoncito de herramientas, muchas de ellas gratuitas, como por ejemplo:

• MyMaps de Google. La potentísima herramienta de Google Maps también te permite generar tus propios mapas. Aquí tienes una pequeña guía paso a paso.
• OpenStreetMap. Una opción libre y de código abierto en el que se cartografía el mundo de manera colaborativa. Esta wiki, elaborada por la propia comunidad de OpenStreetMap, te puede ayudar a dar los primeros pasos.
• Scribble Maps. Basada en Google Maps, es una herramienta muy sencilla para crear y compartir mapas.
• enmodal. Una curiosa herramienta que te permite crear mapas de tránsito al estilo de los mapas de metro.

• Ejemplos

  Os dejamos algunos ejemplos más de visiones del territorio y la cultura:
  Los Madriles. Atlas de Madrid y sus iniciativas vecinales. Tienen unos dedicados a la infancia en cuya confección han participado los más pequeños.
  Buscando al Sr. Goodbar. Es un viaje a través de Murcia en el que el creador Michelle Teran descubre la ciudad a partir de los vídeos que otros usuarios han ido colgando en YouTube y que sirve de base para una ruta en autobús. 
  Escoitar.org  Mapa colaborativo e interactivo en el que se recogía el paisaje sonoro. 
  Mujeres en nuestras calles. Callejero interactivo de las calles de Lugo con nombre de mujer.
  World Literary Atlas. Atlas literario universal abierto a la participación en el que se recogen citas literarias asociadas a lugares.
  Rutas Cervantes es un portal multimedia del Instituto Cervantes que nos permite recorrer París y Burdeos acercándonos a los lugares donde artistas, escritores, creadores y personajes históricos españoles e hispanoamericanos vivieron, trabajaron o prepararon obras significativas de su producción.